Per i creator · VR180 · side-by-side

Come girarein VR.

Cosa deve essere una clip VR per vendere su GuyScat, cosa controlli nei trenta secondi prima del Rec, chi è lo spettatore in ogni take — e come guardi la tua scena nel visore prima che qualcuno paghi. Da leggere dalla vendita a ritroso.

1.60maltezza della camera per uno spettatore in piedi — 1,20 m da seduto
40 cm – 1.5mdove va l'azione — profondità vera, comoda da fondere
0°di inclinazione. Orizzonte in bolla, a ogni take
8Kgradino più alto che vendiamo — il 6K si riproduce ovunque, l'8K richiede una codifica lunga

Cosa vende qui

Parti dalla fine: questo è ciò che GuyScat mette in vendita, ciò che vede l'acquirente e ciò che l'encoder fa con il tuo file. Ogni decisione sul set discende da qui.

Il formato

VR180 · side-by-side · occhio sinistro a sinistra

Un file nella proiezione sbagliata qui non fallisce — semplicemente appare sbagliato nel visore, e l'acquirente dà la colpa a te. Non convertiamo tra proiezioni.

Forma
largo il doppio dell'altezza — 5760×2880, 8192×4096
Non
360°, over-under, fisheye — si caricano senza problemi e si riproducono male
Codec, frame rate
quello che ti ha dato la camera — ricodifichiamo noi per lo streaming

La nostra scala di qualità

4K · 6K · 8K — e quanto costa ciascuno in tempo

Gira alla risoluzione più alta che la tua camera offre e carica ben prima della pubblicazione prevista — una codifica grande non è una codifica bloccata.

8K
il nostro gradino più alto — una clip di 20 minuti occupa un encoder per circa un'ora
6K
si riproduce ovunque, anche su PC-VR nel browser
4K
il minimo — va bene per un test in diretta, morbido per una clip a prezzi VR

Obbligatorio

Il trailer è il tuo teaser VR

Una clip VR non può andare in revisione senza trailer, e il trailer diventa il teaser gratuito nel visore — stessa codifica, stesso pulsante. Da quindici a trenta secondi, girati alla stessa altezza e distanza, perché sia un campione onesto. Un acquirente che ha visto il tuo lavoro nel proprio visore è un altro acquirente rispetto a chi guarda una miniatura.

Regole per trailer e miniatura →
La barra di controllo della cupola nel VR hub.

Come lo vedono gli acquirenti

Un badge VR arancione, un badge di risoluzione, il filtro Formato

Ogni card VR porta il badge VR e 8K / 6K / 4K; la pagina delle clip ha un filtro Formato; i fan con il visore ti trovano nell'hub, quelli senza ricevono l'anteprima 360°. Niente impresso nell'immagine — un logo o un testo disegnato una volta finisce in un occhio solo.

Come funziona l'hub →

Prima di premere Rec

La camera è la testa dello spettatore. Sei cose si decidono nei trenta secondi prima del take, e nessuna sopravvive al montaggio — per questo sono una checklist, non una questione di stile.

01

Metti la camera all'altezza degli occhi

Le lenti stanno esattamente dove sarebbero gli occhi di una persona vera. In piedi: 1,60 m. Seduto: 1,20 m. Sdraiato: altezza del cuscino.

Il pericolo: Troppo bassa e lo spettatore si sente un bambino per tutta la clip; troppo alta e fluttua. Nessun montaggio lo ripara.

02

Tieni l'orizzonte perfettamente in bolla

Mai inclinata a destra o a sinistra. Controlla la bolla della camera ogni volta che la sposti.

Il pericolo: Due gradi di inclinazione danno vertigini e nausea a una parte degli spettatori entro un minuto.

03

Non girare mai la camera di lato

Le due lenti si comportano come due occhi e devono restare affiancate, in orizzontale — ovunque punti il corpo della camera.

Il pericolo: Una ripresa verticale uccide del tutto il 3D. L'immagine resta nitida; la profondità se ne va in silenzio.

04

Niente zoom — sposta la camera

In VR non c'è zoom. Per avvicinarsi, si sposta la camera. Tieni gli interpreti tra 40 cm e 1,5 m dalle lenti.

Il pericolo: Sotto i 30 cm lo spettatore incrocia gli occhi e gli viene il mal di testa. Oltre i 3 m la profondità sparisce e sembra video piatto.

05

Tienila ferma

Niente a mano, niente camminate, niente panoramiche veloci. Lo spettatore sta fermo; una camera che si muove gli toglie l'intera stanza da sotto i piedi.

La regola: Bloccala sul supporto. Se deve davvero muoversi: molto lentamente, in linea retta, su ruote o su uno slider.

06

Tratta la lente come una persona

Quando un interprete guarda nella lente, lo spettatore sente un contatto visivo diretto — la cosa più potente che fa questo formato.

La regola: Segna il pavimento con il nastro così tutti sanno dove guardare. In VR non puoi dirigere l'attenzione dopo.

Tre di queste non tornano mai — Formato, altezza e inclinazione si decidono prima del Rec; un monitor non ne mostra nessuna come sbagliata. L'unico posto in cui si vedono è un visore — ed è per questo che l'ultima sezione di questa pagina parla di guardare la tua scena lì prima di metterla in vendita. Finire, caricare, controllare →

La stanza

La linea che passa per le lenti taglia la stanza a metà. Tutto ciò che sta davanti è sullo schermo — pavimento, soffitto, l'angolo con la borsa. Tutto ciò che sta dietro non esiste. Una regola, ed è geometrica.

dietro la linea delle lenti — non ripreso: luci, registratore, asciugamani, tu LINEA DELLE LENTI camera, due lenti, a 1,60 m di altezza troppo vicino · sotto i 30 cm la scena · 40 cm – 1,5 m sfondo · oltre i 3 m, piatto 30 cm1.5 m3 m
Il set dall'alto. Le distanze si misurano dalle lenti e sono le stesse su ogni camera — vengono da come funzionano due occhi umani, non dal modello con cui giri.

Davanti alla linea — sullo schermo

Copri tutto il semicerchio

Una camera a 180° vede l'intero semicerchio, dal pavimento al soffitto. Copri tutto l'arco con qualcosa che ti va di vedere nell'inquadratura. Una lampada davanti alla linea fa parte del set — di proposito, oppure niente.

Davanti alla linea — sullo schermo

Un vero supporto

L'unica cosa che non può nascondersi: un monopiede sottile su una base piccola si vede molto meno di tre gambe aperte. Arriva a 1,60 m, si blocca lì, zavorrato.

Davanti alla linea — sullo schermo

Proteggi le lenti

Un segno resta in mezzo alla scena per il resto del take. Protettore se il tuo rig lo accetta; altrimenti una fascia di distanza dove nulla lo raggiunge. Lavati le mani, poi tocca la camera.

Dietro la linea — mai ripreso

Morbida, e da dietro la linea

Morbida, da dietro la linea delle lenti o da in alto puntata in avanti. Una luce dura di lato brucia un occhio e lascia l'altro pulito — una sbavatura nel visore che il tuo monitor non mostra mai. Falla rimbalzare sulla parete o sul soffitto dietro la camera.

Dietro la linea — mai ripreso

Un registratore vicino all'azione

La presenza viene più dal suono che dalla risoluzione. Nascondi un registratore nelle lenzuola o appena dietro il bordo vicino dell'inquadratura, registra trenta secondi di stanza vuota per le giunzioni, lascia perdere la musica.

Dietro la linea — mai ripreso

Il kit di reset

Asciugamani, salviette, guanti, un secondo lenzuolo, acqua calda, la scheda di scorta — a portata di mano, invisibili. Gira dal pulito allo sporco e scrivi l'ordine prima che qualcuno si spogli: non si torna indietro senza un reset completo. La metà della stanza che la camera non vede è la tua zona di lavoro — può avere l'aspetto che vuoi.

Chi è lo spettatore

Chi indossa il visore riceve altezza e posizione della camera per tutto il take. Decidi prima chi è quella persona; altezza, distanza e inquadratura seguono dalla riga che scegli.

Quello che vende

All'altezza degli occhi

Tu sei
il partner in piedi proprio davanti
Camera
a 1,60 m di altezza, a 40 cm – 1 m

L'interprete lavora verso la lente come verso un volto; sotto il metro il visore percepisce una persona presente come nessun primo piano piatto può. Non scendere sotto i 30 cm per intensificare — è lì che si rompe.

Il migliore per i take lunghi

Seduto

Tu sei
seduto su una sedia, un divano, il bordo del letto
Camera
circa 1,20 m, 50 cm – 1 m indietro

La posizione più comoda per guardare a lungo e la più facile da girare — l'unica altezza in cui un supporto normale, una stanza normale e un interprete in piedi o in ginocchio vanno d'accordo.

Sdraiato

Tu sei
supino, con qualcuno a cavalcioni o chinato su di te
Camera
piatta sul letto all'altezza del cuscino, lenti verso l'alto

Quello che tutti sbagliano: girare la camera di lato per inquadrare meglio porta la coppia di lenti fuori dalla linea degli occhi dello spettatore e il 3D crolla. Le lenti restano in bolla come una coppia di occhi, ovunque punti il corpo della camera.

Pavimento

Tu sei
in ginocchio o seduto a terra, guardando in su
Camera
a 30 – 50 cm dal pavimento, in bolla, 40 – 80 cm indietro

È l'altezza a farlo funzionare: da quaggiù tutto ciò che sta sopra si legge a grandezza reale, cosa che nessuna lente piatta può fingere. Occhio all'orizzonte — così in basso la camera mostra l'inclinazione più che in ogni altra posizione.

Voyeur

Tu sei
nessuno — nella stanza, non nella scena
Camera
altezza in piedi, 1,5 – 3 m indietro

L'unico set in cui due o più interpreti si leggono chiaramente, perché ci stanno tutti senza che nessuno entri nel limite vicino. Nessuno guarda nella lente. Una pausa tra le posizioni ravvicinate, e il campo largo che una scena di take intimi non ha mai.

La regola

Un'identità per take

Spostare la camera tra le righe dentro una stessa inquadratura teletrasporta lo spettatore. Un'altra altezza è un altro take; annota altezza e distanza perché due take si montino insieme dopo. Da cinque a quindici minuti su un set sembrano naturali — una sequenza veloce sembra un'aggressione.

La camera

Una regola dietro ogni scelta: due lenti affiancate, VR180 a 5760×2880 o più, 30 fps, su supporto. I prezzi sono quelli dei negozi dei produttori a settembre 2026 — un riferimento, non un'offerta.

La nostra scelta · sotto i 1.000 €

Consigliata

SLAM XCAM 2026

Due sensori Sony da 1/1,5 pollici, colore a 10 bit, 8K a 30 fps come VR180 3D finito — niente da unire — 190° di campo, uno schermo grande per vedere cosa giri. E trasmette 6K direttamente al nostro server via RTMP o SRT: camera ed encoder in una sola scatola, niente OBS per uno show in diretta. L'unica camera sotto i 1.000 € che abbiamo trovato che riempie il nostro gradino 8K e va in diretta da sola.

Risoluzione
8K · 30 fps · 190°
In diretta
RTMP / SRT integrati
Prezzo
999 $ dogana inclusa

Spendere meno · circa 800–900 $

CALF × VISINSE

Due sensori Sony da 1/2,3 pollici, 8K a 30 fps o 6K a 50 fps come VR180 finito, RTMP dalla porta di rete, tascabile con circa 300 g. Da sapere prima di comprare: i primi esemplari mostravano artefatti a scalino che il firmware ha dovuto correggere, e l'immagine si ferma a circa 160° in verticale. Dritto davanti — dove guarda un fan — va bene; è il sensore più piccolo e il software più grezzo dei due.

Risoluzione
8K · 30 fps / 6K · 50 fps
In diretta
RTMP
Peso
≈ 300 g

L'ingresso più economico · circa 200–400 $

VR.cam 02

Una camera USB per il computer, non una che registra da sola: si collega a OBS e consegna 3840×1920 side-by-side a 30 fps in fisheye. 1920 pixel per occhio è il nostro gradino più basso — va bene per provare una diretta, troppo morbido per vendere clip registrate a prezzi VR. Parti da qui solo se pensi di fare un upgrade.

Per occhio
1920 × 1920
Registra da sola
No — serve un PC
Buona per
primi test in diretta
Sopra i 1.000 €, per la cronaca: ViewPT Realia (circa 1.900 $ — 8K/30, 6K/50, RTMP e USB), Canon R7 o R50 V con il dual-fisheye RF-S 3,9 mm (circa 2.500 $ — solo 4K e 144°, poco adatta al VR180), Canon R5 C con il dual-fisheye RF 5,2 mm (circa 6.000 € — la fascia professionale).

Non è una camera VR

Una action cam 360°

Riprende tutto intorno a sé — e tutto piatto: una lente per direzione, nessuna coppia, nessuna profondità. Nel visore è un poster avvolgente. Copertura e stereo sono cose diverse, e solo la seconda è il motivo per cui si compra la VR.

Non è una camera VR

Un telefono

Il video spaziale è stereoscopico, ma le lenti stanno a pochi centimetri e vedono un campo normale: una finestra 3D larga un metro, non un posto in cui stare. Un formato vero — ma non questo.

Seconda camera

Il 2D in contemporanea è quasi gratis

Una camera piatta dietro la linea delle lenti è invisibile a quella VR. Si vendono entrambe qui — e l'hub mostra le tue clip 2D ai fan che aprono la tua pagina nel visore.

Finire, caricare, controllare

Meno montaggio di quanto sei abituato — e un passo che esiste solo qui: la tua bozza si riproduce nel tuo visore prima che qualcuno la paghi.

  1. Elaboralo con l'app della tua camera. Un passaggio automatico che trasforma ciò che sta sulla scheda in VR180 finito. L'unico passo che cambia tra i modelli.
  2. Metti in bolla l'orizzonte una volta, poi lascia stare la geometria. Niente rotazioni, ritagli o ridimensionamenti dopo — lasciarli stare è ciò che tiene i due occhi allineati.
  3. Vacci piano con la stabilizzazione. Girato su supporto? Niente da fare. Un take che va stabilizzato vuole una mano leggera.
  4. Fai la correzione colore, e alza un po' le ombre. Gli schermi dei visori sono più scuri del tuo monitor; alzare le basse luci conserva i tuoi dettagli.
  5. Tieni i tagli semplici. Taglia tra take con altezza di camera simile, o dissolvi al nero. Niente zoom, niente rampe di velocità, niente logo, filigrana o testo impressi nell'immagine — ciò che viene disegnato una volta finisce in un occhio solo.
  6. Carica con il trailer, poi apri la scheda Bozze nell'hub. La tua clip non pubblicata si riproduce lì per intero solo per te, con la targa «Bozza — solo tu puoi vederla». Altezza, inclinazione, distanza, una lente segnata — tutto è ovvio in dieci secondi lì e invisibile su un monitor.
La barra di controllo della cupola nel VR hub.

Solo qui

Le bozze si riproducono nel tuo visore

Nel VR hub le tue clip non pubblicate stanno nella loro scheda Bozze, che vedono solo i creator. Una bozza o una clip ancora in revisione si riproduce lì per intero, con la targa «Bozza — solo tu puoi vederla». Controlla lì altezza, inclinazione e distanza prima che qualcuno paghi.

Come funziona l'hub →
I tre campi della cabina VR in Store Brand Setup.

La tua stanza

La tua cabina: poster, saluto, luce

I fan che aprono la tua pagina nell'hub stanno nella tua cabina — il tuo poster alla parete, un breve saluto vocale, il colore di luce che hai scelto. Tre campi in Store Brand Setup, nessuna preparazione oltre a un JPG e un MP3.

Cabina, richieste e serie →
Quanto deve durare una scena VR?

Più dell'equivalente piatto. La presenza impiega uno o due minuti ad assestarsi, e una volta assestata le persone restano in un posto molto più a lungo di quanto guardino qualcosa. Da quindici a quaranta minuti è normale; i take lunghi senza tagli sono un pregio, non qualcosa di cui scusarsi.

Mi serve qualcun altro sul set?

No. La camera è bloccata, non c'è nulla da operare — avvia la registrazione, entra nella scena, taglia dopo. Un telecomando o l'app della camera ti risparmiano l'andirivieni nell'inquadratura.

Posso vendere materiale VR che ho già?

Solo se è già stereo 180° side-by-side. Niente trasforma un video piatto o 360 in VR180 — il secondo occhio non è mai stato registrato.

Posso trasmettere in diretta in VR?

Sì — la stessa camera, OBS o l'RTMP della camera, e l'interruttore VR180 nelle impostazioni della tua diretta. Gli spettatori guardano la cupola in diretta nell'hub; chat, mance ed effetti funzionano anche lì.

E le richieste e le serie?

I fan possono ordinare un saluto vocale personale o un poster firmato dall'interno dell'hub, e tre delle tue clip possono formare una serie con un trofeo per i fan che le hanno tutte. Entrambi si attivano nelle impostazioni del tuo negozio; la guida completa ha i campi.

Prima del tuo primo caricamento, guarda qualcosa nel visore che usano i tuoi acquirenti — è il modo più veloce per capire come dovrebbe sentirsi il tuo materiale.

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